Руската живопис е националното богатство на страната ни. Картините на В. Суриков, И. Шишкин, И Айвазовски, Във Васнецов, И Левитан, К. Брюлов и много не по-малко талантливи руски художници и до днес са много популярни. Цената на техните картини на световни търгове надхвърля и засенчва няколко пъти творбите на съвременните чуждестранни художници. Ще ви разкажем за всички тези известни художници и техните произведения. И днес бихме искали да спрем вниманието си върху най-красивите картини на прекрасния руски художник Карл Брюлов.
Пътят към изкуството
Карл е роден в семейство на творчески надарени хора. Баща му и братя и сестри (а в семейството имаше седем деца) се занимаваха с изкуство. Някой харесваше скулптурата, някой беше привлечен от прозата, а Карла от млада възраст беше привлечена от живопис. След като беше двадесетгодишно момче в Рим, Карл беше толкова очарован от Италия, че дори я нарече втората си родина. Повечето от картините на Брюлов са изцяло наситени с италиански мотиви.
Италианско утро, 1823г
На платното е изобразено младо момиче, което се мие във фонтан. Картината е изпълнена със сутрешна свежест и лекота. Самото момиче е младо и мило като алена роза. Картината се оказа много естествена и предизвика буря от наслада в Италия. Но в Санкт Петербург обществеността осъди прекомерната голота на модела. Отзивите за снимката в Русия бяха много похвални.
Италиански обед, 1827г
Най-вече младият художник беше очарован от красотата на италианците. Извитите им форми бяха идеални за създаване на шедьоври. А Карла се интересуваше много от сюжетите на италианския живот и ежедневието, което кипеше както по улиците на Рим, така и в околностите на столицата.
Италианският обед беше продължение на Италианското утро.
Именно тази картина стана най-известното и обичано произведение на художника. И до ден днешен бюстата италианка Брюлова е копирана от млади художници, бродерии на игли и дори пъзели с такова изображение могат да бъдат намерени в продажба.
Последният ден на Помпей, 1833г
Това монументално историческо платно е нарисувано от Карл Брюлов през 1833 г. след посещение на италианския град Неапол. Руините на град Помпей след изригването на Везувий направиха огромно впечатление на художника и развълнуваха въображението му, скоро майсторът отново отиде в Неапол, за да направи скици за бъдещ шедьовър на изкуството. Класическата, историческа тема за смъртта на древния град Помпей е много популярна сред художниците и Карл Брюлов не беше изключение. Епична картина с отлична игра на светлина и сянка е изпълнена с масло и предизвика голямо възхищение у италианците, а самият художник получи златен медал за това творение в Париж. В момента картината се съхранява в Санкт Петербург в Държавния руски музей.
Конната жена, 1832г
Брюлов нарисува тази великолепна картина по молба на приятелката си Юлия Самойлова през 1832г. Отначало беше прието, че на платното в ролята на конница е изобразена самата г-жа Самойлова, но това не е така. Ето две ученички на Юлия Самойлова: Джованина и Амасилия Пачини, нейният кон и куче. На яката на кучето Карл Брюлов написа името на клиента на снимката. Можете да видите това прекрасно произведение в Третяковската галерия в Москва.
„На Богородицкия дъб“, 1835г
Тази картина е родена през 1835 г. и разликата й е в това, че не е рисувана в масло, а в акварел, което отдалечава художника от академизма, но придава на творчеството на художника ярка капка оптимизъм. Майсторът на четките предава играта на светлината блестящо. Сякаш лъчите на слънцето проникват през зеленината и заслепяват окото със своята ярка светлина. В центъра на експозицията е стар дъб, в подножието на който се събират и сближават хора от различен социален статус и клас, както и скитници и поклонници. Затова сега виждаме в близост до старото дърво ужасен старец, елегантна жена и момиче с чадър, пристигнали на магаре.
Витсаве, 1832г
Една от любимите теми на Брюлов за рисуване е митологията на Древен Рим. Именно в божествените легенди художникът черпи своето вдъхновение. Най-изразителната картина на тази тенденция е Витсаве, написана през 1832г. Това е историята на несподелената любов на крал Давид към младата красавица на Витсавея. Картината остана недовършена. След две години работа и усилия Карл разбра, че няма да го довърши и без да се замисли два пъти продаде шедьовъра на един богат филантроп. „Витсавее“, въпреки че не е завършена, (това може да се види от ръцете, които не са напълно съставени), беше първото произведение, където се използва гола природа.
„Прекъсната дата“, 1827г
Картината "Прекъсната дата" е изрисувана в жанрови теми с лирически обертонове. Двама влюбени тайно се срещат при кладенеца. Но датата беше прекъсната от майката на момичето, която погледна през прозореца. Младите хора са смутени и разстроени и дори не забелязват претъпкана кофа. Това произведение Брюлов написа в акварел. Затова очевидно работата се оказа толкова красноречива.
„Сънят на баба и внучка“, 1829г
Друго акварелно произведение в жанровата живопис е изпълнено с лек сарказъм и фина нишка от хумор. Сюжетът на снимката е следният: в малка спалня на техните легла баба и внучка спят здраво. И всеки от тях има мечта. Възрастната жена отново се пренася в младостта си, където срамежливо приема ухажването на млад денди, а ужасният дракон гони внучката си, много се плаши, това може да се види от почти падналото одеяло. Картината е наситена с ирония, но не без философски смисъл.
„Турска жена“, 1838г
Вглеждайки се в мургавото, мило лице на турско момиче в портрета на Брюлов, вие се изненадвате от умението на художника. Колко точно са изобразени чертите на лицето, изразена е дълбочината на очите и се предава умиротвореното настроение на момичето. Но интересен е фактът, че при писането на портрета Брюлов не е използвал услугите на модел. Картината изобразява колективно изображение, пресъздадено от спомена за пътуването на художника до Турция. Но някои историци на изкуството все още смятат, че портретът е рисуван от природата и за това има потвърждение; има и друго произведение на Одалиска, където е написано много подобно момиче.
А за най-красивите турски жени на нашето време на most-beauty.ru има интересна статия с много снимки на красиви турски момичета.
Портрет на М. А. Бек, 1840г
Портретната картина на Карл Брюлов повдига възхищение и възхищение, защото всички портрети, рисувани от художника, са просто невероятни, както по отношение на техниката на изпълнение, така и по чувственост. Художникът винаги избягваше да изобразява непривлекателни хора и затова неговите модели винаги бяха хубави и добронамерени. Портретът на светската красавица М. А. Бек потвърждава това. Много е трудно да се погледне от мраморно лице, тънък профил и чувствителни устни на жена. Цялата й външност говори за аристократизъм и благодат.
Смъртта на Инеса де Кастро, 1841г
Тази работа на майстора се извършва в масло, а върху платното са заснети истински исторически събития. Художникът изобрази драматичен момент от екзекуцията на тайната съпруга на португалския крал Педро I - наследник на крал Алфонс Четири. Кралският син тайно се оженил за покойната прислужница на покойната си съпруга Инеса де Кастро. Но всичко тайно става ясно. Царят не можел да допусне подобна злоупотреба и решил да екзекутира любимия си син. Но като се появи след нея, той беше обезкуражен от молбите на жена и нейните малки деца, той решава да се смили над нея. Но в крайна сметка Инеса де Кастро все пак беше екзекутирана. Драматичната сцена, която се появява на снимката, е изпълнена с трагедия и безнадеждност.
Заключение
Както можете да видите, картината на големия руски художник Карл Брюлов е много разнообразна. На неговите платна можете да видите истории от световната история, много портрети и ежедневни сцени, библейските герои не са чужди на господаря. Разказахме ви само за най-известните произведения на художника, а вие ни пишете за онези картини, които не са включени в статията.