Казимир Малевич - геният на супрематизма и руския авангард. Творбите му са известни в целия свят, особено мистериозният Черен площад. Животът на художника беше пълен с търсения и творчески находки. Той пише своите произведения в стила на кубизма, супрематизма, експресионизма, неокласицизма, реализма и др. Известните картини на Малевич, направени в тези стилове, позволяват на зрителя да усети енергията на художника и изключителния му талант.
Най-известните картини на Малевич:
1
Автопортрет (1910 г.)
Майсторът завърши автопортрета си на хартия с прост материал - гваш, в необичайния фавистичен стил. Това са първите стъпки на Малевич към абстракционизма. Фонът на картината е изкривен, едва забележими, тъмночервени женски фигури. Лицето на художника е разделено наполовина на светлина и сянка, топли цветове и студ. Това е опит да се покаже преходът от младостта към зряла възраст. Художникът се опитва да предаде своите мисли и мъки, разсъждава върху себе си с помощта на абстрактни техники.
Между другото, имаме много интересна статия с най-красивите портрети според повечето красоти.
2
Утро след гръмотевична буря (1913)
Картината е рисувана в стила на кубизма и е жанрова картина. Платното изобразява жени, които вървят по вода. Детайлите на пейзажа и самите фигури са максимално опростени и сякаш са издълбани от парчета метален лист. Цветовата схема е спокойна и изпълнена със свежест.
3
Черен супрематичен площад (1915 г.)
Абстрактното платно е нарисувано с масло в стила на супрематизма и има размери 106 на 106 см. Това е най-известното произведение на Малевич. Мнозина се опитват да видят в него някои скрити тайни на Вселената. Но, на първо място, художникът търсеше формите и възможностите на композицията, нейната цветова схема, защото площадът няма перфектна форма и цветът му абсолютно не е черен, а смесица от всякакви цветови нюанси. Това е част от замисления триптих, състоящ се от "Черен квадрат", "Черен кръст" и "Черен кръг". Две втори картини са по-малко познати на зрителя. А именно „Черният площад заема почетно първо място в това трио.
4
Спортисти (1931 г.)
Платното е изработено в стила на неосупрематизма. На него са изобразени четири фигури на спортисти, които са подчинени на основната задача на композицията - да се съсредоточат върху цвета, динамиката и ритъма. Всичко е подчинено на симетрията и безличността на героите, които остават извън времето и извън реалността.
5
Момче (Ванка) (1932)
Маслена живопис върху дърво в стила на неосупрематизма и кубизма. Тук художникът органично съчетава супрематизъм и натурализъм, опитвайки се да развие и открие нов стил в живописта. Момчето е изобразено с гръб към зрителя, фигурата му е направена от правилни форми, а всяка геометрична форма на фигурата е засенчена с наклон. Дланите и стъпалата на момчето се откъсват от този ред, тъй като са абсолютно истински. Фигурата изобразява смирение и несигурност. Фонът е градски пейзаж от къщи и пътища, които също са боядисани с наклон.
6
Главата на модерно момиче (1932 г.)
Неокласицизмът и неосупрематизмът се сливат в този портрет. Образът на момичето прилича повече на ранните портрети на Ренесанса - мъжки костюм от онези времена, бледо лице, високо чело и строго отчуждение от зрителя. В същото време бял фон, къса прическа от 30-те години и червен шал, вързан в задната част на главата, говорят за „модерността“ на момичето. Цялата фигура има известна театралност. Малевич няколко пъти използва тази тема в женски портрети, променяйки прическата, шапката и завъртайки главата. Но всички тези портрети са обединени от близост от зрителя и преднамерена театралност.
7
Момичета в полето (1932 г.)
Тук художникът продължава своите традиции. Женските фигури, умело съставени от геометрични фигури, са изобразени в цветове като дъга. Има място за всички цветове и дори за черния цвят, който подчертава централната фигура. Уж Малевич конструира пейзаж и спретнато вписва образи на жени в него. Градиентът на фигурите е направен с голяма деликатност, сякаш се покланя на тоалетите. Ярките прибрани полета и синьото небе показват края на полевата работа, а ръцете на жените не са отпуснати, а напрегнати от работа. Тази цветна картина подчертава празничното значение на прибирането на реколтата.
8
Пейзаж с пет къщи (1932)
Супрематизмът в пейзажа е находка на Малевич. Платното е разделено на две части със синьо небце и червена земя. На хоризонта се намират пет различни по големина бели правоъгълни къщи с трапецовидни черни покриви. Всичко е опростено до минимум, изображението е плоско, без перспектива и сенки, като примитивна детска рисунка.
9
Портрет на барабанист (1932)
През 1932 г. Казимир Малевич отново се насочва към реализма. Портретът на барабаниста е направен точно в този стил, красиво изрисуван. Той изобразява мъж, добре облечен, в очила на фона на фабриката. Най-вероятно това е главен редактор. Сериозното лице на мъж гледа встрани от зрителя. Той е спокоен и уверен в бъдещето.
10
Червена кавалерия (1932 г.)
Тази жанрова картина, написана в стила на неосупрематизма, беше единствената абстрактна живопис на Малевич, която беше призната в съветския период. Тя изобразява червена конница. Платното е разделено на три части - небе, конница и земя. За да раздели платното, художникът приложи правилото на „златното сечение“ - в пропорция (0,618). Собственик на картината е Руският музей в Санкт Петербург.
За да нарисувате линия
Казимир Малевич. Супремус № 56 (фрагмент). 1916
Казимир Малевич, започвайки през 1932 г., отново се насочи към реализма, тъй като това беше тенденция и търсене на онова време. Художникът изпълни редица реалистични творби, но не успя да се укрепи в този стил. Той умира през 1935 г. в пълна бедност, абсолютно болен и непризнат през живота си. Дори гроба на художника остана изгубен в безкрайните полета на Московска област, където сега се издигат нови микрорайони на Голяма Москва. Но паметникът на този велик майстор е неговият световно известен „Черен площад“.
През живота си Малевич написа четири Черни квадрата. Всички те са във водещите музеи на Русия - в Москва и Санкт Петербург. Прогнозната цена на една картина е до 30 милиона долара. Това е истинско признание за гения на абстрактното изкуство. Most-beauty чака вашите коментари за този художник и неговото творчество. Напишете ни кои картини на Малевич ви направиха най-голямо впечатление.