Когато става въпрос за такава посока в рисуването като абстракционизъм, тогава веднага идва на ум известната картина на Малевич „Черен квадрат“. Може би има обяснение за това. Тази картина е една от най-известните и въпреки факта, че вече е на повече от 100 години, тя все още вълнува умовете на изкуствознателите.
Ако говорим за абстракционизма, тогава това е форма на изкуството, която отказва реални форми и неща. Произведенията са комбинация от геометрични форми, петна и линии.
Един от най-известните абстракционисти е Маркус Роткович - каза той, че неговата творбите изпращат зрителя в непознат свят, в който наблюдателят трудно би искал да отиде.
Картините на големия руски художник Василий Кандински не са ясни за всички - човек, който не разбира изкуството, не ги разбира, но ценителите на творчеството ясно виждат философския поглед на автора към нещата.
В статията можете да научите за най-известните художници по абстракция, техните произведения и да се научите да разбират по-добре живописта.
10. Аршил Горки (Возданик Адоян)
Години живот: 1904-1948
Аршил Горки - Американски художник от арменски произход, създал в нов стил.
За работа той разработил една техника - художникът положил на пода бели платна и излял боя от контейнер върху тях. След като боята се втвърди, той надраскаше линии в нея, създавайки нещо като барелефи.
Картините на майстора са наситени - зрителите, гледайки ги, усещат пулсацията, излъчвана от платното, направена в яркочервени и оранжеви цветове.
Художникът изпита самота и тъгата го завладя, дори беше заобиколен от роднини и приятели. През 1948 г. майстор на 44-годишна възраст се самоубива, като се обеси у дома.
Известни произведения: „Голи“, „Сватба II“, „Агония“.
9. Маркус Роткович
Години живот: 1903-1970
Маркус Роткович роден в еврейско семейство в Латвия. През 30-те и 40-те години майсторът се интересува от експресионизма и сюрреализма и от 1947 г. започва да работи в жанра на абстракционизма.
Той изобразяваше триъгълници, успоредни един на друг. Странни платна вдъхнаха състояние на мир и потопиха зрителя в мисли за съдбата, смъртта, трагедията.
Неопитен зрител вижда в платна на Ротко „мач”, но неговите творби са признати за блестящи творения.
Любопитен факт: през 1968 г. художникът открива артериална аневризма, но въпреки това Ротко продължава да пие и пуши много. Многократно майсторът изпада в клинична депресия и, оставяйки децата и съпругата си, художникът се премества в ателието си. През 1970 г. той взе голяма доза антидепресанти и преряза вените си, той беше на 66 години.
Известни произведения: „№ 1 кралско и синьо кралско“, „бял център“, „черно на бордо“.
8. Франтишек Купка
Години живот: 1871-1957
Изкуството на рисуването не се ограничава до възпроизвеждане на реалността и 20 век успя да го докаже перфектно.
Франтишек Купкароден в малък град в Източна Бохемия е ярък представител на абстрактното изкуство. Картините му са художествените еквиваленти на философските решения, които са свързани със законите на природата, създаването, пространството, жизнения цикъл.
Купка прекара последните години от живота си в Путо, където умира през 1957 г. на 85-годишна възраст.
Известни произведения: „Вертикални равнини синьо и червено“, „синьо“, „дискове на Нютон, проучване за фуга в два цвята.“
7. Джоан Миро
Години живот: 1893-1983
Испанският художник е един от най-известните сюрреалисти. Джоан Миро той беше щастлив човек, чувстваше се като творец във всеки момент от живота си: когато рисува, рисува, разказва нещо или пее песен. Всяка работа на майстора е оживена, танцуваща градина, пееща опера.
През 1939-1944г Фашизмът се разпространява из Европа и, притеснен за живота на семейството си, Миро се премества във Варандживил (малко селце на Нормандския бряг), където се отказва от войната и външния свят.
Заключен в себе си, майсторът започва работата си върху красива поредица „Съзвездия“, те са чисти и красиви. През 1945 г. „Съзвездията“ са изложени в галерията, изложбата има огромен успех и този път е началото на успеха на художника, той получава световно признание.
Известни произведения: „Съзвездия“, „Синя звезда“, „Синя II“.
6. Пол Клее
Години живот: 1879-1940
Пол Клее - първият човек, който нарече рисунките на лунатици и деца истинско произведение. Майсторът изобретил собствена техника - гравиране с игла върху стъкло.
Пол Клее посветил много време на образованието, включително на самообразованието, вярвайки, че художникът трябва да бъде философ, натуралист и поет.
Освен това той е роден в семейството на учител по музика и известно време свири на цигулка. Клей беше музикално надарен, но реши да стане артист.
Интересен факт: Арсений Тарковски написа стихотворение, посветено на Клее, което беше публикувано в сборника.
Известни произведения: „Абстрактна цветова хармония“, „Пълнолуние“, „Силна мечта“.
5. Робърт Делоун
Години живот: 1885-1941
Делоне е известен френски художник. От ранно детство парижанинът е бил очарован от слънцето, цветята, наблюдението на които внушавало в него фино възприемане на светлина и цвят.
Господарят е възпитан от чичо си, след като родителите му се разведоха. Робърт Делони Заедно със съпругата си той развива художествено движение - Орфизмът, който се превръща в нов клон на абстракционизма.
Известни произведения: „Ритъм 1“, „Синхронен диск“, „Ритъм“.
4. Пит Мондриан
Години живот: 1872-1944
Пит Мондриан - художник от Холандия. Неговите шедьоври са създадени по предназначение на елементарни линии, форми, тази конкретна техника, която гласи: „Всичко гениално е просто”, Направи Мондриан разпознаваем художник.
В своите творби Пит Мондриан представи своето усещане за мир чрез противоположности - вертикални и хоризонтални, женствени и мъжествени, минуси и плюсове. Картините му впечатляват света на изкуството, а имитациите на гения на майстора все още се намират в архитектурата, модата и т.н.
Известни произведения: „Композиция с червено, жълто и синьо“, „Състав в цвят A“, „Boogie Woogie on Broadway“.
3. Казимир Малевич
Години живот: 1879-1935
Руски художник авангард, Казимир Малевич, работил в различни стилове: импресионизъм, кубизъм, нео-примитивизъм и т.н.
Детството на момчето премина далеч от големите градове - в украинските села. Живописната природа и селският живот го вдъхновяват и в бъдеще влияят на работата му. В неговите картини можете да видите селски теми.
Художникът измисли супрематизъм и влезе в историята на изкуството като автор на Черния площад.
Известни произведения: "Черен квадрат", "Черен кръг", "Червен площад", "Червена кавалерийска галопа".
2. Джаксън Поллок
Години живот: 1912-1956
Като дете художникът не се отличаваше с умението да рисува и никой не можеше да си помисли, че Полък ще стане лидер на абстрактния експресионизъм. Въпреки това той има значителен принос в изкуството от втората половина на 20 век.
Jackson pollock Той не обичаше да използва четки и бои, а просто ги пръска върху платното, създавайки шедьоври. Самият художник нарече тази техника "техника за изливане„За което беше призован Джак пулверизатор, Тази форма на рисуване се свързваше със сюрреализма, защото изразяваше емоциите на своя създател.
Джаксън Полок трудно се раздели със съпругата си Краснър, той се заключи и стана мрачен. Намирайки се в пияно състояние, художникът влезе в своя кабриолет и изгуби контрол. Колата излетя от пътя и се запълни. Джаксън умря, като удари дърво.
Известни произведения: "№ 5.1948", "Номер 17А."
1. Василий Кандински
Години живот: 1866-1944
Художникът не се е родил талантлив, той започва да рисува едва на 30 години. Въпреки това той успя да стане известен не само със своите картини, но и със своите теоретични трактати, един от най-известните „За духовното в изкуството“.
Кандински се занимавал с научна дейност, блестящо завършил Юридическия университет на Московския държавен университет, но решил да напусне дейността си заради рисуването. През 1900г Василий Кандински отиде в Мюнхен и влезе в частното училище на Антон Ажбе, усещайки истинското му призвание.
Известни произведения: „Зелена композиция“, „Композиция IV“, „Контрастни звуци“, „Черно и виолетово“, „Муди“.