Сергей Василиевич Рахманинов, блестящ пианист и композитор, родом от благородното семейство, се превърна в един от най-ярките символи на руското музикално наследство по света.
След революцията от 1917 г. той е принуден да емигрира в САЩ, където прекарва последната третина от живота си. Творбите на Рахманинов обаче тогава са били много популярни в Америка, Европа и СССР.
Нека си припомним 10 известни творби на Рахманинов - един от най-известните домашни композитори, чийто талант беше признат на световно ниво.
10. Фентъзи игра, Op. 3 No. 4, "Отворена врата"
Фентъзи игра, Op. 3, № 4, "Отворена врата" - Това е доста ранно произведение на Рахманинов, написано от него през 1892 година. Отварачът е включен в цикъла, състои се от пет пиеси с обща продължителност около 21 минути.
Те са изпълнени за първи път през 1892 година. Творбата беше посветена на Антон Аренски, учител по композиция на Рахманинов.
Всички пиеси от цикъла, включително „Отворената работа“, се считат за едно от най-изпълняваните произведения на известния композитор в студентската общност. Нещо повече, тяхната стойност се състои не само в улесняване на развитието на дясната техника на изпълнителя, но и в формирането на примерно представяне на композиторското мислене.
В „Отворен знак“ любимите мотиви на Рахманинов „звънец“ са съчетани с упорити прогресивни ритми, характерни за похода, които бяха предназначени да станат ключови в цялата работа на великия майстор.
9. Етюд в минор, оп. 33 № 8
Заглавието на произведението Етюд в минор, оп. 33 № 8, който самият автор даде на пиесите от новия си цикъл, каза, че тук оригиналните технически проблеми, съчетани с пламенното желание за цветна живопис с помощта на звуци. И двата мотива, които вече се появяват в прелюдиите на Рахманинов, се появяват в тази композиция с още по-голяма образност и релеф.
И тук, както и в други произведения от този период, бяха отразени мислите и чувствата на композитора за съдбата на Русия, разгорещен протест срещу неизбежния подход на нещо наистина заплашително.
8. Фентъзи игра, Op. 3 № 2, „Прелюдия“
За първи път на голяма сцена, произведение Фентъзи игра, Op. 3, № 2, прелюдия звучи през 1892 г. и веднага става невероятно популярен. Дори след много години, когато Рахманинов вече емигрира в Щатите, прелюдията остава актуална и много известна.
Всяко американско интервю с Рахманинов задължително беше придружено от въпрос относно прелюдията. И веднъж, уморен да задава въпроси по тази тема, Рахманинов каза, че той просто композира музика и няма нужда упорито да търси програмен план в нея.
7. Симфония №1
композиция Симфония №1 за самите автори това беше нещо като втори опит да се опитат в този жанр. През 1890-1891 г., в последната си година на обучение в консерваторията, Рахманинов е поканен от един от учителите да състави симфония.
Рахманинов отбеляза също, че нито един от учителите, чули симфонията, не е възхитен от работата на младия композитор. Може би това се дължи на липсата на собствен стил, който до този момент все още не се беше оформил с Рахманинов.
Симфонията премиерата на 15 март 1897 г. в Санкт Петербург. Диригент тогава беше известният Александър Глазунов.
За съжаление тази вечер Рахманинов изпита тежко разочарование, защото работата му претърпя пълен провал. Критиците приписват автора на еклектика. Освен това повечето от тях се съгласиха, че композицията е непълна.
Този провал значително разчупи Рахманинов - композиторът напуска писателска дейност почти три години. Тази работа дълго време остава неиздадена, а резултатът се смята за загубен.
Още след смъртта на композитора, през 1944 г., беше възможно да се намерят оркестровите гласове на симфонията, поради което партитурата на композицията е възстановена. Вторият път светът видя симфонията едва през 1945 г. в Москва. Този път тя имаше огромен успех.
Една част от работата, продължила около 12 минути, е издадена едва през 1947 г. и е наречена „Младежка симфония“.
6. Пиано концерт номер 3
Пиано концерт номер 3 - Тази известна творба на автора е завършена през 1909 година. И до днес се смята за едно от най-често изпълняваните произведения на Рахманинов.
Композицията е известна с техническите си изисквания към пианиста и обективно е едно от най-сложните произведения в стандартния пиано жанр. Творбата е написана на дачата на Рахманинов в Ивановка.
Третият пиано концерт представлява връх на творчеството на композитора през втората половина на 1900-те години. С тази работа той изглежда завършва и обобщава в тази сложна драматична ивица творчески търсения. И в същото време концертът не съдържа онези недостатъци, които се проявиха в произведенията на автора, предхождащи го, написани в други жанрове.
5. Vocalise, Op. 34 No. 14
Vocalise, Op. 34 No. 14 - това произведение на Рахманинов е публикувано през 1912 г. като финал на неговите „Четиринадесет песни, опус 34“. Създаден специално за глас, той не съдържа думи, но се изпълнява само на един гласен звук. Работата на автора беше посветена на Антонина Нежданова.
В оригиналната версия композиторът посочва, че композицията може да бъде изпълнена както от сопрано, така и от тенор, въпреки че най-често е предпочитано сопрано.
През цялата си история вокализацията е била транспонирана в няколко други клавиша, което предоставя на изпълнителя възможност да избере най-удобния за себе си.
4. Симфонични танци
Написването Симфонични танци създаден от композитора в много труден период от живота му, може да се каже, при следващото жизненоважно прекъсване.
През няколкото години, които Рахманинов прекара в изгнание, той успя да разработи определен режим на туристическа дейност, със задължителна почивка през лятото.
От 1931 г. семейството на господаря прекарва всяко лято във вила Senar в Швейцария. На това място Рахманинов не само се сети след натоварен турне сезон, но и работеше върху нови музикални произведения. С избухването на Втората световна война плановете на господаря се променят драстично.
Лятото на 1940 г. Рахманинов прекарва близо до Ню Йорк. Тук, измъчен от притесненията за дъщеря си, която остана в Париж, окупирана от германските войски, за рекордно кратко време Рахманинов създаде последното симфонично произведение в живота си.
3. Симфония №2
Рахманинов наистина искаше да впечатли руската общественост със своята Първа симфония, написана от него през 1895 г., така че оглушителният й провал предизвика депресия и дълъг творчески упадък.
Симфония №2 видя светлината през януари 1908 г. в Санкт Петербург под ръководството на автора. И месец по-късно тя бе представена в Москва. За щастие, този път симфоничният състав на Рахманинов постигна огромен успех и беше включен в списъка с най-добрите произведения.
2. Рапсодия по темите на Паганини
Композиторът работи върху парчето Рапсодия Паганини във Вила Сенард (Швейцария) през лятото на 1934г. Премиерата на композицията се състоя в операта Лирик в Балтимор на 7 ноември същата година.
В тази омагьосваща музика, носталгията по миналото в родината е съчетана с откровена „дяволия”. Нищо чудно, че Рахманинов добави към него мотива „Умира ирае“.
1. Пиано концерт номер 2
Чрез писане Пиано концерт номер 2, написана в самото начало на 20 век и други произведения, създадени през този период, Рахманинов завинаги вписа името си сред най-големите майстори на световната музика. Ерата на творческите стремежи е оставена назад, започна периодът на продуктивен труд.
Вторият концерт зае специално място в цялото творчество на композитора, превръщайки се в почти най-разпознаваемата му композиция. И това се случи не само поради невероятната мелодика и изразителност на композицията, но и поради факта, че тук Рахманинов беше несравнимо жизнено способен да въплъти онези състояния на радостно очакване и творческо излитане, които погълнаха широки части от Руската империя на прага на XX век.
Работата беше посветена на тогава известния доктор Николай Дал, благодарение до голяма степен на усилията на който, Рахманинов успя да се възстанови от провала на Първата симфония и да се върне към писането след дълъг „застоял“ период.