20 век дава на хората кинематография, а филмовите жанрове започват да се разрастват и разширяват благодарение на талантливите и млади таланти, които седнаха на режисьорския стол. Много от тях създадоха истинска история на киното, която се разгръщаше пред очите на милиони зрители в различни части на света. Но само няколко от тях станаха легенди през живота си и истинските майстори на занаята си, на които техните последователи ще бъдат равни още много години. Най-добрите световни режисьори: кои са те, какво снимаха и какви награди успяха да получат?
10. Джеймс Камерън
Истински трудолюбив и новатор, който не се страхува от радикални промени и опасни експерименти в буквалния смисъл на думата. Камерън стана 3-ти човек в света, който се осмели да достигне дъното на Марианския ров, като не забрави да се снима за този документален филм - „Предизвикателство към бездната“.
Холивудските продуценти почти винаги са готови да разгърнат значителна сума за осъществяването на творческата идея на Джеймс. И това не е изненадващо, защото именно той засне 2-те най-груби филма в историята - „Титаник“ и „Аватар“. Успехът на последното предизвика бързото появяване на филми в 3-D формат. Обща сума общата печалба от филмите за Камерън възлиза на 5,5 милиарда долара.
Джеймс е известен на средния зрител за филмите "Терминатор", "Пришълци-2", "Терминатор-2", "Титаник" и "Аватар". Всеки от тези филми събра впечатляващ бокс офис, беше номиниран за редица престижни филмови награди и доведе до Камерън световноизвестния, Към днешна дата той рядко стреля, но удачно и изключително за свое удоволствие. От 2020 г. до 2025 г. се очаква да бъдат пуснати още 4 части на „Аватар“. Камерън има 3 оскара и 4 златни глобуса в своята прасенце.
9. Итън и Джоел Коен
Братя Коен винаги работете в творчески тандем. Техните филмови творби могат да бъдат разпознати по стила им на подписване - да направят истински шедьовър от дребна история, без да забравят да я подправят с ярки герои и референции. Всяка една от филмовите истории може да се случи на почти всеки от нас, а основните й герои са колективен образ на обикновения американец. Но това не би било достатъчно, за да можем да достигнем височините, които достигнаха братята. Диалози и нестандартно мислене на героите - това е черешата на тортата на всеки филм от известни режисьори.
Коените винаги сами пишат сценарии за своите истории, за които също имат репутация на един от най-добрите сценаристи в историята на Холивуд. Гледането на работата им никога не е скучно, защото дори един обикновен епизод изпод перото им непременно се превръща в истински пълноценен сегмент от истории. Братята работят не по-малко върху образите на второстепенни герои, отколкото върху образите на главните герои.
„Големият Лебовски“, „Фарго“, „Старците не принадлежат тук“, „Изгори след четене“, „Желязна хватка“ - това са най-добрите произведения на братя Коен. За своите филмови творби братята получиха 4 Оскара..
8. Дейвид Финчър
Това маестро е специализирано в конкретни проекти, пълни с мистерии и жестокости. Основната характеристика на всичките му филмови творби е изключителен завършек. Той започва кариерата си със снимките на клипове. Първото пълнометражно произведение "Извънземни-3" завърши в сериозен скандал с шефовете на студиото "XX Century Fox", поради което вече нямаше нужда да се снима края на снимката Финчър а лентата не отиде нито на публиката, нито на критиците.
Трилърът "Седем" беше истински пробив за Дейвид. Стандартната история за маниак, който убива жертвите си според каноните на католическите грехове, той успя да превърне за зрителя в истинска караница до последната минута. Това бе последвано от трилъра „Игра“ с Майкъл Дъглас, в който сюжетът беше изкривен още по-хладно. И през 1999 г. Fight Club е издаден по едноименния роман на Palanik. Картината бързо получи статут на култов филм: самоунищожението на герой и режисьорската ирония си свършиха работата.
Сред другите творби на режисьора може да се разграничи „Зодиакът“ - детективен трилър за реални събития за маниак, който не успя да хване полицията, нестандартната драма „Любопитният случай на Бенджамин Бътън“ (10 номинации за награда на Оскар), биографичната „Социална мрежа“ , детектив "Момиче с татуировката на дракона", трилърът "Изчезнали", както и сериалът "Дом от карти". За работата си Финчър получи много награди, но все още не можа да стигне до заветната статуетка на Оскар. Златният глобус за социална мрежа е най-високото му постижение по отношение на наградите.
7. Ридли Скот
успех Да скот донесе такива проекти като Alien, Blade Runner и Gladiator. Общо има 27 режисьорски творби. Ридли Скот не може да бъде наречен истински диамант на филмовата индустрия, тъй като не всички негови филми са получени топло от критици и зрители. Издигайки се до върха на най-добрите режисьори в света, той бе подпомогнат от два филма, които станаха култови - „Пришълци“ и „Бежов бегач“.
Ако не беше тези филми, тогава Скот щеше да остане талантлив и обещаващ филмов режисьор. той ли е 4 пъти номиниран за "Оскар" и "Златен глобус"но никога не получиха основните награди. Сега от отминалата слава на Ридли остава само ехо, дори новите му творби, които той се опитва да надгради върху предишния си успех, са „Извънземни. Завет ”,“ Прометей ”- те не са в състояние да му го върнат. Всичко това обаче не отменя неговия общ режисьорски статус и влияние върху киното.
Това разбира и Скот, който самият все по-често се отказва от работата по обещаващи проекти на младите таланти и се втурва в производствения канал. Сериалът "Терор", Blade Runner 2049, беше освободен под негово командване.
6. Куентин Тарантино
Работа в шоурум за наем на видеокасети, млад Куентин от време на време ревизираха различни филмови произведения. Той беше особено доволен от филми с завладяващ сюжет, с цветни бандюганчики, смели самураи и готини каубои. Тогава Тарантино решително реши, че ще направи филм, и то не по-лошо от това, което видя във видео салона.
За да вземеш цял метър, ти трябват пари, а младият Куентин не го е имал. Но имаше глава и пламенно желание да твори. След това той продава сценария „Истинска любов“, написан от него, но спечелените пари все още не са били достатъчни за заснемането на пълнометражния филм „Бушуващи кучета“. Запознанството с Харви Кайтел променя позицията и той продуцира лентата. С минимални разходи, продукцията, благодарение на добрата актьорска игра и добър сценарий, успява да създаде истински шедьовър. Това беше последвано от култовите „Пулп фантастика“, дилогията „Убий Бил“, „Нечестиви копелета“, „Джанго необвързан“ и „Гнусната осмица“.
Тарантино редовно получава значителни награди както за режисура, така и за сценарист. Към всичките си филмови хитове той пише сценарии лично. Общо той спечели 37 награди в скарбницата, сред които има 2 Оскара. Фирмената идентичност на Куентин е да сплита заедно много герои, често да ги събира на едно място и в същото време, нелинеен сюжет, разделен на глави от истории. Работата му прави смях там, където обикновено не е прието да се смеем.
През 2019 г. в кината ще излезе новото произведение на Тарантино „Имало едно време в Холивуд“, броят на звездите, в които просто се преобръща (Пит, Ди Каприо, Марго Роби, Кърт Ръсел и др.).
5. Кристофър Нолан
Нолан един от онези режисьори, който те кара да гледаш филмите си отново и отново. И всичко това, защото те са натъпкани с такива гатанки и хитри взаимнопроникващи слоеве на сценария, че е доста трудно да се разбере всичко, което той излъчва от първия опит. Ярки примери за това са картините „Запомни“, „Началото“ и „Междузвездното“.
Според своите печеливши способности той се счита сред филмовите шефове, заедно със Спилбърг, за любим. Защо, защото 10 от филмите му събраха общо бокс офис за наеми на бокс офис в размер на 5 милиарда долара.
Нолан започна с нискобюджетни, но многообещаващи проекти - „Преследване“, „Помнете“ и „Безсъние“. Когато изплащането им надхвърли всички очаквания на студиото, на Нолан му бе поверена трилогията Dark Knight, която се появи в канонична мрачна атмосфера. Те снимаха и трилър за магьосниците „Престиж“ и отвъд разбирането за първото гледане на „Начало“. Следва научната фантастика Interstellar и военното платно Dunkirk.
Нито едно от тези произведения не беше провал, което осигури славата на Нолан един от най-добрите режисьори в Холивуд. Кристофър имаше 5 номинации за Оскар, но досега не успя да получи тази награда. Сред най-добрите му творби критиците отличават Тъмния рицар, Престиж, Началото и Интерстелар.
Неговият стил на подпис е мащаб и сюжет, изкривен до краен предел. Продуцентите с готовност инвестират в работата на Нолан, знаейки неговата репутация. Така бюджетът на "Nachala" възлиза на 160 милиона долара, на "Interstellar" - 165, а на "Тъмният рицар". Възраждането на легендата ”се забави с 250. И докато последната творба на Дънкирк коренно се различава от предишните си филми, тя събра стабилните си половин милиард в боксофиса.
4. Тим Бъртън
Основният разказвач на империята на мечтите, Тим Бъртън, в продължение на много години дава и на деца и на възрастни добри и не много поучителни истории с вълнуваща фентъзи история. Пълно е с вещици, призраци, скелети и обикновени хора. Това е свят, изтъкан на прага на доброто и злото, където земята граничи с отвъдното. Тук Бъртън основава своите истории.
Кариерата му започва през 80-те, които достигат пика на семейното кино. Бъртън се умори от примитивни истории, които ходеха в театрите със завидна редовност и той реши да предаде на хората своите приказки, като не забравя да ги пренесе в нашия свят. Първият игрален филм „Голямото приключение на Пи-Вие“ внезапно се превръща в търговски успех. След това шефовете на студиото поверяват на Бъртън по-голям проект - The Beetlejuice. След успеха на този филм Бъртън зае режисьорския стол в превъплъщението на безсмъртния герой от комиксите на Батман - на екраните се появяват „Батман“ и „Батман се завръща“.
Много критици отбелязват силното влияние на музите върху темите на творчеството на Бъртън. Така актрисата и първата му съпруга Лиза Мери вдъхновяват Тим за такива проекти като „Едуард Ножици“, „Сънна куха“. Хелена Бонъм Картър насърчи Бъртън към Планетата на маймуните, Голямата риба, Чарли и шоколадовата фабрика, Трупът на булката и Алиса в страната на чудесата. В тези произведения най-забележим е неговият стил на подписване.
Според Бъртън, той никога не гони престижни филмови награди и наградиследователно, отсъствието на Оскар на рафта му, въпреки че е номиниран 2 пъти, не привлича много внимание.
3. Питър Джаксън
Геният на вълната на последния режисьор, Питър Джаксънкато никой друг не знае какво иска зрителят и как да му го даде. Специализацията му са мащабни блокбастери, заснети с душа и сложен сюжет. Той не снима толкова често, колкото много зрители искат, но всяко негово произведение носи много шум и носи голяма печалба на филмовото студио.
Повечето зрители го познават по филмовата адаптация на легендарната трилогия Толкин „Властелинът на пръстените“, както и малко по-малко легендарния „Хобитът“. Последната част от „Властелинът на пръстените“ и първата част от „Хобита“ са събрали над 1 милиард долара за целия свят. За цялото това действие той беше удостоен с 3 Оскара.
Преди на Питър да бъде поверено изпълнението на филмовата сага „Властелинът на пръстените“, която беше грандиозна по мащаби, той трябваше да прекъсне проекти с нисък клас, но Джаксън вложи душата си във всеки от тях. Това не можа да мине от Робърт Земекис, който щеше да заснеме „Страшно“ със сериозен бюджет за онова време и търсеше прясна кръв за изпълнението на проекта си. Тази "прясна кръв" току-що се оказа Джексън. Лентата излезе много достойна и получи ласкателни отзиви от критиците.
Натрупайки опит и репутация, Джаксън реализира основния проект на живота си - трилогията „Властелинът на пръстените“, След което той приема „Хобита“ и разтяга историята на 100 страници за 9 часа екранно време, добавяйки много клонове от оригиналната история на Толкин. Джаксън също засне нова интерпретация на Кинг Конг и драмата "Сладки кости".
2. Мартин Скорсезе
Това е стара училищна класика. Почти всеки втори филм Скорсезе, а те бяха застреляни 56, получиха благоприятни отзиви. Господарят, истински жив майстор, от когото все още можете да се научите. Неговата корпоративна идентичност са истории за конфронтацията на харизматични личности, често биографични по своя характер. Героите на неговите касети често стават гангстери и асоциални личности. Във филмите има много агресия и жестокост, които са показани с плашещ реализъм. По време на кариерата си той получи 105 награди на различни филмови фестивали. Сред наградите е Оскар и 5 Златни глобуса.
Дебютът в големия филм започна с драмите "Зли улици" и "Алиса не живее тук повече". В цялата си слава талантът на Скорсезе бе разкрит пред публиката след филма „Таксиметър“, който моментално се превърна в култ: беше разглобен на цитати, възприел философията на главния герой. „Бушуващ бик“ и „Хубави момчета“ - допълваха картината на таланта.
Почти всяка следваща година Скорсезе пуска филм. През 90-те години най-значимото произведение е „Казино“, а от 2000-те години са последвани редица биографични драми - „Авиатор“, „Боб Дилън“, „Ролинг Стоунс“. Нюйоркските банди и островът на прокълнатите приятно изненадани критици и зрители, въпреки че Скорсезе е сниман в необичайни за него жанрове.
През 2013 г. излезе „Вълкът от Уолстрийт“, който поради отвратителност бе пометен през 5 номинации за „Оскар“.
1. Стивън Спилбърг
Малко вероятно е да има човек, който да не гледа нито една касета на тази изключителна фигура във филмовата индустрия. Най-добрите режисьори на нашето време единодушно го наричат в унисон Спилбърг най-търсеният и печеливш.
Неговите 20 филма, според Wikipedia, събрани в глобалната каса, в размер на над 10 милиарда долараче днес е абсолютен рекорд, Освен парично признание, той има и признание на критиците под формата на 4 фигурки на Оскар.
Ето само най-емблематичните му филми: Челюсти, Извънземно, Индиана Джоунс, Списъкът на Шиндлер, Спаси частен Райън, Джурасик Парк, Хвани ме ако можеш.
Именно Спилбърг със своите „Челюсти“ въвежда понятието „летен блокбастър“ в кинематографичния живот. Именно той изчисли, че летните премиери, заснети с мащаб и патос, ще донесат максимална печалба.
Уникалността на Спилбърг се крие във факта, че той е абсолютно универсален режисьор, способен да снима добре както трескава драма на ужасите или сълзите, така и умелата научна фантастика и семейното кино.