Театърът е форма на изкуството, която съчетава литература, музика, както и хореография, вокал и дори визуално изкуство. Театърът може да бъде от различни видове. Например драма, опера, балет, марионетка. В момента театърът за пантомима е известен. Още по-рано това изкуство беше нещо колективно.
Сега освен сценарист, режисьор и актьори, има и други лица, които участват в тази работа. Това е сценограф, композитор, скринове, гримьори и много други. Всеки допринася за това невероятно мощно изкуство.
Театърът винаги се е развивал заедно с обществото и културата. Именно при тях паднаха зората и упадъкът му. В тази статия ще разгледаме 10 интересни факта за театъра.
10. Появи се от древни ритуални празници
Не много хора знаят това театър възникна от различни древни ритуални фестивали, Хората, които участваха, се опитаха да възпроизведат някакъв вид трудови процеси или явления, които се срещат в нашата природа.
Но тези действия, своеобразни обреди, не бяха театър. Много историци на изкуството твърдят, че самият театър се е появил, когато се е появил зрител, който се интересуваше от тази дейност и шоуто.
Ето защо, целите могат да бъдат постигнати, когато има отговор от публиката. Това се случи само чрез екипна работа. Преди театърът е съществувал само в неразривно единство с други компоненти (музика, пеене, танци), но сега той е загубил първоначалния си синтетизъм, тъй като са се формирали новите му форми.
9. Древногръцкият театър се е родил от мистериите, посветени на боговете
Театърът в Древна Гърция произхожда от мистериите, които са били посветени на боговете, Това бяха главно покровители на селското стопанство. Това включва бога Дионис, когото много фестивали винаги са посвещавали.
Хората носеха животински кожи, предимно кози. Също така, един от основните ритуали, които се изпълняваха, беше пеенето на песни по необичайни мотиви. По-често митовете бяха в основата. Така народът прославил бога Дионис в необичайните си представи.
8. Първите жанрове: трагедия и комедия
Трагедия - стана първият жанр в развитието на театъра, В древна Гърция са наричали особената песен на сатирите, която се превежда като „песен на козите ".
Така прославили съществата под формата на кози, които служили на бог Дионис. Сатирите винаги са обичали да пият и когато пиете нещо, наистина искате да пеете. Явно това име е свързано с това. Пеенето се превърна в истинска трагедия за сатирите.
Трагедията в Гърция е доста сериозна идея, която се основава на гръцки митове. В тях хората се опитват да се противопоставят на боговете. Но всички разбират, че силите са неравностойни във всеки случай.
В края на подобни гръцки трагедии винаги се очаква тъжен край. Нещо повече, той винаги е тъжен за хората. Една от най-известните гръцки трагедии беше историята за Прометей. Именно той донесе огън на хората и показа как правилно да го съхранява. За това той бил жестоко наказан от бога Зевс.
Вторият жанр, появил се едновременно, се счита за комедия, В такава забавна, непретенциозна и забавна игра всичко е просто. Тук хората и боговете се смеят и се забавляват. Те се шегуват помежду си и в същото време не очакват нищо лошо от никого.
Смята се, че е основан друг жанр - драма, Възприема се малко по-лесно от трагедията. В тази версия хората не се противопоставят на боговете, а просто много хармонично се съчетават помежду си. Финалът не винаги е трагичен, тъй като хората тук са изложени смело, пълно с сили. Те могат да устоят на съдбата си.
7. Бащи от гръцката трагедия: Есхил, Софокъл, Еврипид; баща на комедията - Аристофан
Аристофан е баща на комедията, Първата комедия е режисирана от него през 427 година. Тогава обаче тя беше изложена под фалшиво име.
Аристофан е написал много комедии, но само няколко са стигнали до нас. За да ги разбереш, трябва да си запознат с живота на онова време. Ето как зрителят може да оцени намеците, сарказма и просто дълбочината на целия план. Не всеки успява.
Есхил е драматург, също един от бащите на трагедията, Почти през целия си живот е живял в необичаен град, който винаги е бил известен със своите тайнства и традиции. Единствената му драма, оцеляла до наши дни, се нарича персите.
Софокъл и Еврипид са не по-малко известни поети и драматурзи, Техните трагедии се характеризират с редки, но истински диалози, динамични действия, както и сложни драматични възли, които се отприщват съвсем просто и естествено.
6. Древният народен театър е бил представен от мухи и мими.
Заслужава да се отбележи, че последният жанр, възникнал в Гърция, беше новоататична комедия. На него присъстваха прости ежедневни герои и сюжети.
Малките скици, които бяха по-скоро от битов характер, се наричаха мими. На гръцки означава "Имитация". Съдържанието на този възглед беше напълно разнообразно.
За съжаление, текстовете на много писмени мемове не са достигнали до нас. Можем само да предположим колко прости са били думите и значението в тях.
Заслужава да се отбележи това в този момент се появи и друг вид комедийна игра - луки, Повечето от тях са били използвани в Италия и Сицилия. Те се различаваха от предходните само по това, че по време на изпълнението беше необходимо да се носят маска на лицето.
5. През Възраждането се раждат опера и балет
Опера и балет се появяват едновременно - през Възраждането, Операта е такава форма на театрално изкуство, при която всички действия са много тясно свързани с вокалното изпълнение и музиката на оркестъра. Често можете да видите комбинация от танц в тази форма.
Опера има и няколко жанра - голяма оперна, комична, романтична, оперен балет и много други.
Балетът е вид сценично изкуство. Тук преобладават хореографските изображения, заедно с музиката. Основата най-често се крие в определен план.
4. В Русия театърът се появява през втората половина на 17 век
Първият театър в Русия се появява през 17 век, Много предмети бяха взети от буйници. Цар Михаил Федорович е първият човек, помислил да изгради придворен театър. Но за да се реализира тази идея, беше необходимо да се привлекат няколко чуждестранни експерти.
Така през 1644 г. в Русия пристига малка група актьори, които в рамките на месец започват да поставят своите невероятни изпълнения. Но вече се появи пълноценен театър под Алексей Михайлович.
3. Театрални символи - маски
Маската е специален елемент, който се наслагва върху лицето на човек. Създаден, за да скрие самоличността. Всяка маска има специфична форма, която повтаря човешкото лице.
От древни времена маските играят голяма роля в театралната традиция, Това е по-често в източните култури. Но употребата им е оцеляла и до днес.
2. Най-малкият театър в света - „Кремълски двор“
Австрия е известна с най-малкия театър в целия свят. Той просто се нарича „Кремъл съд“, Размерът на сцената му е 1,3 на 1,3 метра. На представлението може да присъстват само осем души и не повече.
Заслужава да се отбележи, че той е вписан в Книгата на рекордите на Гинес. За първи път е открита през 2009 г. Първото представление, поставено тук, се нарича "Сняг", което е написано според историята на писателя Паустовски.
1. Най-големият театър в света - „Перлата на водата“
Най-големият театър в света се нарича "Перлата на водата", Той се намира в Пекин и е построен през 2007 година.
Театърът има 3 зали, всяка от които може да побере до 6500 хиляди зрители. Външно той има необичайна форма, заради която хората го нарекли "Яйце".